Τρίτη μεταφορά βιβλίου της Hoover
Το Regretting You αποτελεί την τρίτη κινηματογραφική μεταφορά μυθιστορήματος της Hoover, αφηγούμενο την ιστορία πέντε ανθρώπων που βλέπουν τη ζωή τους να αλλάζει για πάντα μετά από ένα αυτοκινητιστικό δυστύχημα, το οποίο αποκαλύπτει ότι ένα παντρεμένο ζευγάρι απατούσε ο ένας τον άλλον. Οι χήρες και η κόρη του ενός μένουν να θρηνούν και να προσπαθούν να καταλάβουν τι συνέβη. Ο Josh Boone συγκέντρωσε ένα εντυπωσιακό καστ για την ταινία, με τους Allison Williams, Mckenna Grace, Dave Franco, Mason Thames, Willa Fitzgerald και Scott Eastwood.
Συνεντεύξεις με τους πρωταγωνιστές
Με αφορμή την κυκλοφορία της ταινίας, ο Joe Deckelmeier συνομίλησε για το Regretting You με τους Grace, Williams, Franco, Thames, Boone και Sam Morelos για το ScreenRant. Κατά τη διάρκεια των συζητήσεων, η ομάδα κλήθηκε να σχολιάσει γιατί τα βιβλία της Hoover και οι κινηματογραφικές τους μεταφορές προκαλούν τόσο έντονες αντιδράσεις στο κοινό. Ο Boone εξήγησε πως τον τράβηξε το υλικό για τον ίδιο λόγο που ανυπομονεί για την προβολή της ταινίας: επειδή εστιάζει σε «σχέσεις και οικογένειες», αλλά και σε θέματα όπως η αγάπη, η απώλεια και το πένθος.
Η έλλειψη ποικιλίας στον κινηματογράφο
Josh Boone: Πλέον δεν βγαίνουν συχνά τέτοιες ταινίες στις αίθουσες. Το γεγονός ότι η Colleen Hoover είναι τόσο δημοφιλής με βοηθάει πολύ στην προσπάθειά μου να φτιάχνω ταινίες για εφήβους που προβάλλονται στο σινεμά. Έχουν ωραία μουσική, αφορούν ανθρώπους, έχουν συναίσθημα και δεν βασίζονται στο θέαμα. Μου αρέσει αυτή η ποικιλία που υπήρχε τη δεκαετία του ’90, όταν μπορούσες να δεις πέντε διαφορετικές ταινίες το ίδιο σαββατοκύριακο. Τώρα δεν υπάρχει αυτή η ποικιλία. Πολλές ταινίες βγαίνουν μόνο σε streaming, ενώ παλιότερα θα έβγαιναν στις αίθουσες. Όποτε μπορούμε να προωθήσουμε μια ταινία που αφορά πραγματικούς ανθρώπους, αξίζει να το προσπαθήσουμε.
Η ταύτιση με τους χαρακτήρες
Mason Thames συμφώνησε με τον Boone, λέγοντας πως τόσο το Regretting You όσο και το υπόλοιπο έργο της Hoover επιτρέπουν στο κοινό να ταυτιστεί με τους χαρακτήρες και την ιστορία. Εξήρε τον ρεαλισμό με τον οποίο χτίζονται οι σχέσεις, ειδικά ανάμεσα στη Grace ως Clara και τη Williams ως Morgan, και τόνισε πως «πολλοί μπορούν να δουν τον εαυτό τους σε αυτό».
Mason Thames: Αν πας σινεμά με τη μητέρα και την οικογένειά σου, ίσως βγεις από την αίθουσα και κάτι να σας βοηθήσει. Ειδικά όταν υπάρχει και νεανικός έρωτας! Πιστεύω ότι πολλοί θα αναγνωρίσουν κάτι από τη δική τους σχέση.
Η ειλικρίνεια της Hoover
Sam Morelos επισήμανε πως ο «αληθινός» και «απροκάλυπτος» πυρήνας του έργου της Hoover είναι αυτός που προκαλεί τόσο έντονες αντιδράσεις. Αν κάτι προκαλεί «χλιαρή» αντίδραση, αυτό είναι κακό σημάδι για την ποιότητά του.
Sam Morelos: Το να αγαπάς ή να μισείς κάτι σημαίνει να αφήνεις τις αναστολές και να λες «Αυτή είναι η ιστορία μου, αυτή είναι η φωνή μου». Αυτό κάνει η Colleen σε όλη της τη δουλειά. Δεν φοβάται να εκθέσει ό,τι δημιουργεί, ανεξάρτητα από τους κριτικούς. Αυτό ελκύει τον κόσμο. Είναι τόσο ειλικρινής, και αυτό το λατρεύω σε εκείνη.
Η σημασία της ελαφρότητας στις δύσκολες στιγμές
Dave Franco: Σε κάθε σκηνή, η Allison προσπαθούσε να βρει μια νότα ελαφρότητας, ακόμα και στις πιο βαριές στιγμές. Αυτό είναι ρεαλιστικό, γιατί συχνά έτσι αντιμετωπίζουμε τα δύσκολα. Θα γελάσεις, θα κλάψεις, θα τα νιώσεις όλα. Μοιάζει με ταινία του Cameron Crowe, όπως τα Jerry Maguire, Almost Famous ή Say Anything. Έχει κάτι για όλους.
Η Mckenna Grace για τον ρόλο της Clara
ScreenRant: Η ταινία είναι γεμάτη συναίσθημα και εσύ ξεχωρίζεις ως Clara. Ποια ήταν η μεγαλύτερη πρόκληση στο να ζωντανέψεις αυτόν τον χαρακτήρα, ειδικά όταν οι φαν έχουν ήδη μια εικόνα της στο μυαλό τους;
Mckenna Grace: Είναι πάντα αγχωτικό να ενσαρκώνεις έναν χαρακτήρα που ο κόσμος ήδη αγαπά ή έχει φανταστεί διαφορετικά. Έχεις την ευθύνη να δώσεις ζωή στη φαντασία των αναγνωστών. Δεν μπορείς ποτέ να ανταποκριθείς πλήρως σε αυτό που έχουν στο μυαλό τους. Εγώ διάβασα το βιβλίο και το σενάριο ξανά και ξανά, συζητούσα κάθε εβδομάδα με τον σκηνοθέτη μας, πρότεινα να προσθέσουμε ατάκες από το βιβλίο, ήθελα να μείνω όσο πιο κοντά στο πρωτότυπο γινόταν και να ικανοποιήσω τους φαν. Έκανα ό,τι μπορούσα και ελπίζω να το εκτίμησαν.
Η σχέση Clara και Morgan
ScreenRant: Η σχέση σου με την Allison Williams, που υποδύεται τη Morgan, είναι κεντρική. Υπήρξε σκηνή που ένιωσες ιδιαίτερα το βάρος αυτής της έντασης μητέρας-κόρης;
Mckenna Grace: Κάθε σκηνή μαζί της ήταν διασκεδαστική, αλλά η σκηνή όπου τελικά τα λέμε όλα ήταν δύσκολη. Υπήρχαν ατάκες στο σενάριο, αλλά ως Clara ήθελα να ρωτήσω ακόμα περισσότερα. Είχαμε περιορισμένο χρόνο, οπότε δεν μπορούσα να τα πω όλα. Ήταν μια έντονη μέρα γυρισμάτων, αλλά πάντα περνούσα καλά μαζί της.
Η πρόκληση των συναισθημάτων
ScreenRant: Η Clara βιώνει πένθος, προδοσία και τον πρώτο έρωτα ταυτόχρονα. Ποιο ήταν το πιο δύσκολο κομμάτι αυτής της συναισθηματικής διαδρομής;
Mckenna Grace: Όλα! Πάντα φοβάμαι μήπως το παρακάνω στην ερμηνεία. Εδώ προσπάθησα να τα δώσω όλα, να βγάλω όλα τα συναισθήματα προς τα έξω.
Η χημεία με την Allison Williams
ScreenRant: Η ενέργεια μεταξύ σας ήταν εμφανής. Πώς καλλιεργήσατε αυτή τη χημεία στα γυρίσματα;
Mckenna Grace: Ήταν πολύ αληθινό. Συνεχώς τσακωνόμασταν και φωνάζαμε η μία στην άλλη. Αλλά στην πραγματικότητα, λατρεύω την Allison. Περνούσαμε πολύ χρόνο μαζί στα παρασκήνια, μιλούσαμε και διασκεδάζαμε φέρνοντας στη ζωή αυτούς τους χαρακτήρες. Ήταν πολύ φυσικό.
Mason Thames: Το άκουγα αυτό. Ήταν τρελό. Εγώ και ο Dave ήμασταν στο βάθος.
Mckenna Grace: Ήταν πολύ εύκολο. Γίναμε φίλες και αυτό βοήθησε πολύ να αποδώσουμε τη σχέση μητέρας-κόρης.
Ο Miller ως ο πιο κοντινός χαρακτήρας στον Mason Thames
Mason Thames: Από τη στιγμή που γνωριστήκαμε με τη Mckenna, υπήρξε αμέσως χημεία. Γίναμε φίλοι πολύ πριν τα γυρίσματα, κάτι που έκανε τα πάντα πιο εύκολα. Όταν ξεκινάς μια δουλειά με κάποιον άγνωστο, μπορεί να είναι αμήχανο, αλλά με τη Mckenna ήμασταν ήδη κολλητοί.
ScreenRant: Ο Miller έχει μια ήρεμη δύναμη και χιούμορ που διαπερνά τη θλίψη. Τι σε έκανε να ταυτιστείς μαζί του;
Mason Thames: Μου άρεσε που είναι και αυτός σινεφίλ, όπως κι εγώ. Έχω παίξει πολλούς χαρακτήρες, αλλά ο Miller είναι ο πιο κοντινός σε μένα. Ήταν διασκεδαστικό να τον ζωντανέψω, ειδικά με τη Mckenna, τον Dave, την Allison και τους υπόλοιπους. Ήθελα να τον αποδώσω όσο καλύτερα μπορούσα, τόσο για τους φαν όσο και για μένα.
Η Sam Morelos για τη Lexie
Sam Morelos: Είναι πολύ εύκολο να είσαι φίλος με τη Mckenna. Στα γυρίσματα, ήμασταν μια μικρή παρέα με τον Mason, τη Mckenna και τον Ethan. Πηγαίναμε βόλτες στην Ατλάντα, στο World of Coke και στο Ponce City Market. Ήταν μια αυθεντική και ευχάριστη εμπειρία. Μου αρέσει όταν η φιλία που πρέπει να δημιουργήσεις για την ταινία προκύπτει αβίαστα επειδή είστε φίλοι και στην πραγματική ζωή.
ScreenRant: Οι φαν του βιβλίου είχαν ήδη μια εικόνα της Lexie. Ένιωσες πίεση ή ελευθερία να κάνεις τον ρόλο δικό σου;
Sam Morelos: Αναρωτιόμουν αν υπάρχει fan art της Lexie για να το συμβουλευτώ, αλλά δεν βρήκα πολλά. Διάβασα τα αποσπάσματα του βιβλίου με τη Lexie και τα χρησιμοποίησα ως σημείο αναφοράς. Η Lexie έχει μια πολύπλοκη προσωπική ζωή που δεν φαίνεται στην ταινία λόγω χρόνου. Δουλεύει τρεις δουλειές, η μητέρα της δεν είναι παρούσα. Αυτό το κουβαλούσα μέσα μου και με ενέπνευσε. Έτσι εξηγείται η ελαφρότητά της: επειδή η υπόλοιπη ζωή της είναι βαριά. Υπάρχει δύναμη στους ανθρώπους που μετατρέπουν τις δυσκολίες σε κάτι όμορφο και ανάλαφρο. Αυτό ήταν το θεμέλιο της ερμηνείας μου και το απόλαυσα πολύ.
Williams & Franco: Μήνες δουλειάς για τις κοινές σκηνές
ScreenRant: Η ταινία αποτυπώνει πολλές αποχρώσεις της αγάπης, της μετάνοιας και της συγχώρεσης. Εσείς είστε οι συναισθηματικοί πυλώνες της ιστορίας. Πώς δουλέψατε μαζί για να βρείτε την αλήθεια αυτών των ήσυχων στιγμών;
Allison Williams: Περάσαμε μήνες δουλεύοντας πάνω στις κοινές μας σκηνές, γιατί δεν έχουμε πολύ χρόνο στην ταινία για να δείξουμε το παρελθόν, το παρόν και να αφήσουμε υπονοούμενα για το μέλλον. Θέλαμε κάθε βλέμμα, κάθε σιωπή να έχει νόημα και ιστορία.
Dave Franco: Σε κάθε σκηνή, συζητούσαμε με τον Josh Boone για να βρούμε την καλύτερη εκδοχή της, με βάση όσα είχαμε ήδη γυρίσει. Οι σκηνές είναι γεμάτες πένθος και έντονα συναισθήματα, αλλά ταυτόχρονα χτίζουμε και μια ρομαντική σχέση. Χρειάζεται λεπτότητα.
Allison Williams: Η μητρότητα για μένα είναι μάθημα στο να αφήνεις τον έλεγχο. Η Morgan, στο τέλος της ταινίας, λέει κάτι στη Clara που έγραψα ουσιαστικά από τη δική μου οπτική, μαζί με τον Josh, για το να ζεις με θάρρος αντί με φόβο. Η Clara είναι πρότυπο για το να ακολουθείς το ένστικτό σου, κάτι που προτείνει και στη μητέρα της στην αρχή της ταινίας. Η Morgan όμως είναι χαμένη, δεν ξέρει τι θέλει, γιατί η κόρη της ήταν το πάθος της. Πολλοί μπορούν να ταυτιστούν με αυτό. Το μεγαλύτερο μάθημα για μένα ως μητέρα ήταν να αφήσω τον έλεγχο και είναι όμορφο να βλέπεις τι συμβαίνει τότε.
ScreenRant: Υπάρχει μια μεγάλη αποκάλυψη που αλλάζει τα πάντα και επηρεάζει κάθε χαρακτήρα. Πώς άλλαξε αυτό τον τρόπο που βλέπατε τις επιλογές της Morgan και του Jonah;
Allison Williams: Αλλάζει τα πάντα. Η αποκάλυψη κάνει το πένθος τους πολύ πιο περίπλοκο και τους στερεί το «καθαρό» πένθος. Το διαχειρίζονται πολύ διαφορετικά. Η Morgan περνάει όλα τα στάδια της θλίψης μέσα σε λίγα λεπτά – με πολύ λευκό κρασί και Real Housewives. Σιγά σιγά όμως συνειδητοποιούν ότι μπορούν κι αυτοί να ζήσουν τη ζωή τους όπως θέλουν, όπως έκαναν και άλλοι γύρω τους.
ScreenRant: Έχω μια κόρη 10 ετών και βλέποντας την ταινία ένιωσα ότι έβλεπα το μέλλον. Πώς χτίσατε αυτή τη σχέση μητέρας-κόρης με τη Mckenna;
Allison Williams: Η Mckenna είναι υπέροχη, ευγενική και ταλαντούχα. Το να της φωνάζω και να έχουμε εντάσεις ήταν το πιο δύσκολο κομμάτι της δουλειάς. Σχεδόν σε κάθε σκηνή ήμασταν σε σύγκρουση! Ανυπομονούσαμε για τις σκηνές που ήμασταν απλώς ουδέτερες. Είναι απίστευτη στο να εκφράζει βαθιά συναισθήματα και να δείχνει ωριμότητα πέρα από την ηλικία της.
Ο Scott Eastwood για τον Chris
ScreenRant: Φέρνεις μια ήσυχη ένταση στον ρόλο του Chris, που φαίνεται ιδανικός σύζυγος, αλλά τα πράγματα περιπλέκονται. Πώς προσέγγισες τα διαφορετικά επίπεδα του χαρακτήρα χωρίς να τον κάνεις «κακό»;
Scott Eastwood: Εστίασα στα θετικά του στοιχεία. Ήταν καλός πατέρας και αυτό με βοήθησε. Από κάτω όμως υπάρχουν μυστικά που περιπλέκουν τα πράγματα.
ScreenRant: Υπάρχει μια αίσθηση ενοχής που ακολουθεί τον Chris, ακόμα και όταν δεν μιλάει πολύ. Πώς απέδωσες αυτή τη συναισθηματική συγκράτηση;
Scott Eastwood: Πρέπει να ζεις με την πραγματικότητα ότι μπορεί να κάνεις κάτι που θα πληγώσει κάποιον άλλον, και αυτό σε βαραίνει.
ScreenRant: Πώς διαχειρίστηκες το σημείο καμπής ώστε η ερμηνεία σου να παραμείνει αληθινή;
Scott Eastwood: Δεν είμαι ο καλύτερος στο να αναλύω θεωρητικά την υποκριτική. Απλώς διαβάζεις το σενάριο πολλές φορές, κάνεις την προετοιμασία σου και μετά το ζεις.
ScreenRant: Ο Josh είναι εξαιρετικός σκηνοθέτης και έχει μεγάλη γκάμα.
Scott Eastwood: Είναι υπέροχο γιατί ξέρει ακριβώς τι θέλει, αλλά παραμένει ήρεμος και σταθερός. Αυτό εκτιμώ σε έναν σκηνοθέτη. Δεν μου αρέσουν οι φωνές. Η ηρεμία ξεκινά από την κορυφή και εκείνος καθοδηγεί την ομάδα πολύ καλά.
ScreenRant: Η ταινία βασίζεται σε βιβλίο της Colleen Hoover, που πάντα αγγίζει συναισθηματικά το κοινό. Τι λέει το Regretting You για την αγάπη, τη μετάνοια και τις επιλογές;
Scott Eastwood: Οι επιλογές είναι το παν. Έχουν συνέπειες, καλές και κακές, και αυτό είναι που μας καθορίζει. Είμαστε οι επιλογές μας.
Ο Josh Boone και το soundtrack της ταινίας
ScreenRant: Josh, αυτή η ιστορία σου ταιριάζει γιατί ξέρεις να εξερευνάς την αγάπη και την απώλεια με ανθρώπινο τρόπο. Τι έκανε το Regretting You τόσο προσωπικό για σένα;
Josh Boone: Συχνά σκέφτομαι εκείνη τη στιγμή που, ως έφηβος, συνειδητοποιείς ότι οι γονείς σου είναι πραγματικοί άνθρωποι, με αδυναμίες και θυσίες που δεν γνωρίζεις. Είναι καθοριστικό για την ενηλικίωση. Πάντα με ενδιέφεραν οι ιστορίες ενηλικίωσης. Η πρώτη μου ταινία είχε παρόμοια θεματική, με ιστορίες γονιών και παιδιών που διασταυρώνονται. Δεν είχα διαβάσει βιβλίο της Hoover πριν μου προτείνουν το project, αλλά ήξερα πόσο διάσημη είναι. Η κόρη μου, που είναι 14, έχει διαβάσει κάποια βιβλία της. Όταν διάβασα το βιβλίο, το είδα και ως κάτι που θα ήθελα να φτιάξω για εκείνη. Μάλλον χρειάζεται ψυχαναλυτής για να εξηγήσει γιατί φτιάχνω συνέχεια ταινίες ενηλικίωσης, για γονείς και παιδιά, για τη θνητότητα, με χιούμορ και ελαφρότητα. Είναι το μόνο που φαίνεται να κάνω καλά.
ScreenRant: Οι ταινίες σου έχουν πάντα ξεχωριστή οπτική και μουσική ταυτότητα, από το The Fault in our Stars μέχρι το Regretting You. Τι ρόλο έπαιξε η μουσική στη διαμόρφωση της ατμόσφαιρας και του συναισθηματικού ρυθμού της ιστορίας;
Josh Boone: Το πρώτο πράγμα που κάνω πριν δεχτώ μια δουλειά ή γράψω σενάριο, είναι να φτιάξω ένα soundtrack. Αυτό με βοηθά να χαρτογραφήσω το ύφος της ταινίας. Υπάρχουν πέντε-έξι βασικά τραγούδια που ξέρω ακριβώς πού θα μπουν. Αυτά μπήκαν στην ταινία όπως τα είχα φανταστεί. Στη συνέχεια, βρίσκω κι άλλα τραγούδια μαζί με τη music supervisor μου, Season Kent, που ξέρει ακριβώς τι θέλω. Ξεκινάει από μένα, αλλά στο τέλος είναι συνεργασία. Ο Cameron Crowe είναι από τους αγαπημένους μου σκηνοθέτες. Μου υπέγραψε ένα αντίτυπο του Fast Times at Ridgemont High όταν έκανα το The Fault in our Stars. Οι ταινίες του, όπως τα Say Anything, Singles, Jerry Maguire, Almost Famous και Vanilla Sky, με επηρέασαν πολύ, ειδικά στον τρόπο που χρησιμοποιεί τη μουσική. Σκέφτομαι και τον George Lucas, που έγραφε τα τραγούδια που ακούγονταν στο ραδιόφωνο σε κάθε σελίδα του σεναρίου του American Graffiti. Εγώ δούλευα χρόνια σε δισκοπωλείο πριν ασχοληθώ με τον κινηματογράφο και έχω τεράστια συλλογή δίσκων. Η μουσική, οι ταινίες και τα βιβλία είναι τα σημαντικότερα στη ζωή μου, και οι ταινίες μου είναι ο τρόπος να τα συνδυάζω όλα.
Πρεμιέρα της ταινίας
Το Regretting You κάνει πρεμιέρα στους κινηματογράφους στις 24 Οκτωβρίου.
