Νέα Είσοδος στη Σειρά Final Destination

Έχουν περάσει σχεδόν 15 χρόνια από το Final Destination 5, την πιο πρόσφατη ταινία της σειράς τρόμου όπου κάποιος αντιδρά σε μια προαίσθηση για θανατηφόρα καταστροφή σώζοντας τα θύματα, τα οποία στη συνέχεια κυνηγά ο θάνατος με ζήλια, ακολουθώντας τη σειρά που θα έπρεπε να είχαν πεθάνει, μέσω μιας σειράς γελοίων καταστάσεων. Η σειρά αναβιώνει με το Final Destination: Bloodlines, που προσθέτει μια νέα διάσταση στο κόνσεπτ: Αυτή τη φορά, ένας επιζών από την αρχική καταστροφή απέφυγε το θάνατο αρκετά ώστε να αποκτήσει παιδιά και εγγόνια, οπότε ο θάνατος τους κυνηγά και αυτούς, με βάση τη σειρά γέννησης.

Για πολλούς σκηνοθέτες, αυτό το χρονικό διάστημα θα ήταν λόγος να ξεκινήσουν από την αρχή, ανανεώνοντας τη σειρά. Οι σκηνοθέτες Adam B. Stein και Zach Lipovsky (που δημιούργησαν επίσης την ενδιαφέρουσα ταινία επιστημονικής φαντασίας Freaks το 2018, τώρα στο Netflix) κάνουν κάποια από αυτά — συμπεριλαμβανομένης της χρήσης του πλαισίου τους για μια IMAX έκδοση της ταινίας που λένε ότι δεν θα προβληθεί ποτέ σε άλλη μορφή. Αλλά επίσης δήλωσαν στο Polygon ότι μελέτησαν τις προηγούμενες ταινίες της σειράς με εμμονή, για να καταγράψουν όλα όσα έκαναν αυτές τις ταινίες επιτυχημένες.

“Υπάρχουν κλειδιά πλάνα στις προηγούμενες ταινίες που είναι εμβληματικά,” είπε ο Lipovsky στο Polygon μέσω Zoom. “Ήμασταν τόσο εμπνευσμένοι από αυτά. Ακόμα και προχωρήσαμε στο επόμενο επίπεδο — αναλύσαμε κάθε θανάσιμο σκηνικό σε όλες τις προηγούμενες ταινίες και δημιουργήσαμε ένα εξαιρετικά πολύπλοκο υπολογιστικό φύλλο με πόσα οιωνοί είχαν, τι τύπος θανάτου ήταν, και ποιοι ήταν οι άλλοι θάνατοι που ακολούθησαν, για να δούμε ποιο ήταν το μοτίβο του θανάτου, και ποιοι λειτούργησαν καλά και ποιοι όχι. Αναλύσαμε πραγματικά τα βασικά κομμάτια DNA, τα σκηνικά από τα οποία μπορούσαμε να μάθουμε καλύτερα και να τα φέρουμε στην ταινία μας.”

Σημαντικά Στοιχεία για την Άφιξη του Θανάτου

Ο Lipovsky αναφέρει ότι οι προηγούμενες ταινίες Final Destination έδειχναν την επικείμενη άφιξη του θανάτου με διάφορους τρόπους, “είτε μέσω του ανέμου, είτε με τον τρόπο που κινείται η κάμερα, είτε με τον τρόπο που στάζει το νερό, ή παρόμοια,” στοιχεία που οι σκηνοθέτες χρησιμοποίησαν για το Bloodlines. “Αλλά ακόμα και η διασκέδαση που είχαν με τον τρόπο που μεταβαίνουν από τη μία σκηνή στην άλλη, μας ενέπνευσε επίσης. Ένα από τα αγαπημένα μας πλάνα είναι όταν [το Final Destination 3 του 2006] κόβει από τις δύο κρεβατοκάμαρες σε δύο φέρετρα. Είναι κινηματογραφικό, αλλά έχει και μια ειρωνεία και διασκέδαση. Αυτός είναι ο τόνος που πάντα προσπαθείς να αποτυπώσεις.”

Οι “ενδείξεις άφιξης του θανάτου” σε μια ταινία Final Destination περιλαμβάνουν επίσης ανατριχιαστικές μουσικές νότες και απειλητικά πλάνα διαφόρων καθημερινών αντικειμένων που πρόκειται να αυτοσυναρμολογηθούν σε μια θανατηφόρα συσκευή Rube Goldberg που οδηγεί σε έναν χαοτικό θάνατο. Αλλά με το Bloodlines, ο Stein λέει ότι η ομάδα πρόσθεσε και ενδείξεις από κάμερες IMAX.

“Δεδομένου ότι συνεργαστήκαμε με την ομάδα IMAX, για να το γυρίσουμε για IMAX με τις κάμερες και τις προδιαγραφές τους, μας ενθάρρυναν να δούμε αν υπήρχε τρόπος να χρησιμοποιήσουμε την αλλαγή αναλογίας IMAX ως δημιουργικό εργαλείο,” λέει ο Stein. “Και αυτό μας ενθουσίασε να το χρησιμοποιήσουμε σχεδόν ως οιωνό από μόνο του. Στην IMAX έκδοση αυτής της ταινίας, υπάρχει ένα συγκεκριμένο πλάνο όπου έχουμε μια ανατριχιαστική προσέγγιση για κάθε θανάσιμο σκηνικό που σχεδιάσαμε να είναι η στιγμή που επεκτείνουμε την αναλογία IMAX ακριβώς καθώς φτάνει ο θάνατος. Είναι ο προάγγελος του θανάτου.”

Αυτή η επίδραση δεν θα είναι καθόλου ορατή για τους θεατές σε κανονικές αίθουσες, ή για όσους παρακολουθήσουν την ταινία αργότερα σε οικιακές μορφές, λέει ο Stein. “Είναι μόνο στην IMAX έκδοση της ταινίας, την οποία μπορείτε να δείτε μόνο την εβδομάδα πρεμιέρας σε αίθουσες IMAX. Δεν θα κυκλοφορήσει ποτέ σε οικιακό βίντεο ή σε streaming. Έτσι, για το κοινό που δεν γνωρίζει τι συμβαίνει, θα το νιώσουν ως μια αύξηση της έντασης σε αυτές τις στιγμές, καθώς απορροφώνται σε αυτή τη μεγαλύτερη αναλογία. Και για τους θαυμαστές του IMAX που έχουν καλή παρατηρητικότητα, θα μπορέσουν να δουν αυτά τα συγκεκριμένα πλάνα όπου φτάνει και φεύγει ο θάνατος από κάθε σκηνή.”

Δημιουργική Διαδικασία και Διασκέδαση

Η ενθουσιασμένη διάθεση των Stein και Lipovsky για τη σειρά φαίνεται όταν μιλούν για τις λεπτομέρειες της πλοκής τους, με την κεντρική οικογένεια να αντιμετωπίζει τον θάνατο ένας-ένας. Αλλά ενθουσιάζονται ακόμα περισσότερο όταν μιλούν για τη διαδικασία δημιουργίας. “Το Final Destination είναι η απόλυτη απόλαυση για έναν σκηνοθέτη, γιατί δεν υπάρχει προσωποποιημένος αντίπαλος,” είπε ο Lipovsky. “Δεν υπάρχει τέρας, δεν υπάρχει άνθρωπος με μαχαίρι, τίποτα. Είναι απλώς πλάνα αντικειμένων και του ανέμου, και ο τρόπος που η κάμερα περιστρέφεται ελαφρώς και προχωρά. Τελικά, είναι η κινηματογράφηση που έρχεται για αυτούς τους χαρακτήρες, και όλοι οι έξυπνοι τρόποι που αυτά τα αντικείμενα τους παραπλανούν και κινούνται γύρω τους — που τελικά είμαστε εμείς.

“Οπότε, βασικά, εγώ και ο Adam είχαμε την ευκαιρία να είμαστε ο θάνατος, να κατασκευάσουμε όλες αυτές τις τρελές μηχανές και να χρησιμοποιήσουμε όλα τα εργαλεία του κινηματογράφου που απολαμβάνουμε για να δημιουργήσουμε ένταση. Και αυτό είναι πραγματικά ένα όμορφο δώρο ως σκηνοθέτης να το απολαύσεις, και να παίξεις με όλους τους απίθανους τεχνικούς με τους οποίους συνεργαστήκαμε, για να δώσουμε την αίσθηση ότι υπάρχει μια κακή δύναμη εκεί, ακόμα κι αν δεν βλέπεις τίποτα.”

Ο Stein λέει ότι αυτή η δυναμική — το να “παίζεις τον θάνατο” σε κάθε σκηνή — έκανε το έργο διασκεδαστικό για αυτόν και τον Lipovsky με τρόπο που ελπίζουν να μεταφερθεί στο κοινό. “Πολλοί άνθρωποι υποθέτουν ότι τα σετ ταινιών τρόμου είναι πολύ ζοφερά, αλλά υπάρχει μια μεγάλη αίσθηση παιχνιδιού και διασκέδασης στον τρόμο,” είπε. “Γιατί απελευθερώνεις το σκοτεινό σου χιούμορ, και όλοι οι τεχνικοί διασκεδάζουν πολύ με το να είναι καλυμμένοι με ψεύτικο αίμα, και με ψεύτικα σώματα να διαμελίζονται από μαριονετίστες. Όλα αυτά τα πρακτικά εφέ φέρνουν πολλή διασκέδαση στο σετ, καθώς όλοι προσπαθούν να βρουν πώς να κάνουν όλα αυτά τα πράγματα.

“Και νομίζω ότι αυτό φαίνεται στην οθόνη, ειδικά σε έναν τόνο όπως του Final Destination. Πάντα λέγαμε ότι θέλαμε να δημιουργήσουμε μια ταινία που πρέπει να την παρακολουθήσεις μέσα από τα δάχτυλά σου γιατί είναι τόσο έντονη, αλλά ταυτόχρονα να γελάς. Και όταν δεις αυτή την ταινία σε μια γεμάτη αίθουσα με ένα κοινό που πραγματικά συμμετέχει στην εμπειρία — όλοι είναι τρομαγμένοι και πρέπει να κοιτάξουν αλλού. Αλλά γελούν και πολύ, κάτι που νομίζω ότι ξαφνιάζει κάποιους ανθρώπους όταν πραγματικά δουν αυτή την ταινία σε μια γεμάτη αίθουσα.”

Το Final Destination: Bloodlines θα κάνει πρεμιέρα στις αίθουσες στις 16 Μαΐου.

[ Πηγή: Polygon ]