Η Κυριακή Εφημερίδα: Εβδομαδιαία ανασκόπηση για βιντεοπαιχνίδια
Οι Κυριακές είναι για να κάνουμε όλες τις δουλειές και τις προετοιμασίες που δεν θα έχουμε χρόνο να κάνουμε μέσα στην εβδομάδα λόγω της διακοπής. Αλλά μπορούμε επίσης να βρούμε λίγο χρόνο για διάβασμα και παρακολούθηση καλών κειμένων για βιντεοπαιχνίδια.
Ο προγραμματιστής παιχνιδιών Oma Keeling γράφει ότι η κριτική είναι σκληρότητα. Αυτό δεν είναι επιχείρημα κατά της κριτικής, αλλά μια έκκληση για μια πιο ειλικρινή αποδοχή του γιατί γράφουμε και απολαμβάνουμε την κριτική γραφή. Ως κάποιος που μέσω της Κυριακής Εφημερίδας φαίνεται να υποστηρίζει μια πιο αυστηρή δημοσιογραφία παιχνιδιών, το εκτίμησα αυτό.
Πρέπει να αποδεχτείς ότι η κριτική είναι κάτι που κάνει τους ανθρώπους δυστυχισμένους, και ότι αυτή δεν είναι μια άδικη αντίδραση που προέρχεται από παρεξήγηση των κανόνων του παιχνιδιού.
Θέλω οι δημοσιογράφοι παιχνιδιών να είναι πιο κριτικοί γιατί τα περισσότερα παιχνίδια είναι, βασικά, καλά. Η αντίδρασή μας σε μια πλημμύρα καλών παιχνιδιών δεν θα πρέπει να είναι να δίνουμε σε όλα επτά στα δέκα, αλλά να ανεβάσουμε τα πρότυπά μας. Τα βιντεοπαιχνίδια μπορούν να σε συγκλονίσουν, να σε αλλάξουν, και παρ’ όλα αυτά η συζήτηση τα προσεγγίζει κυρίως ως προϊόντα, επιβραβεύει την επανάληψη και κρύβει προσωπικά συναισθήματα κάτω από μια επιφυλακτική, “καλά, θα σου αρέσει.” Δεν νομίζω ότι τέτοιες ασαφείς απόψεις οδηγούν σε περισσότερα μέτρια παιχνίδια, αλλά πιστεύω ότι θολώνουν τα όρια του πειστικού μας εργαλείου όταν έρχεται ένα πραγματικά ξεχωριστό και διαφορετικό βιντεοπαιχνίδι.
Πού ήμουν; Α, ναι, σύνδεσμοι. Η ιστορία του Superhot VR αφαιρέθηκε από το παιχνίδι πριν από μερικά χρόνια. Ίσως δεν το παρατήρησα ή το ξέχασα. Ο GiovanH έχει γράψει ένα μακρύ αλλά ενδιαφέρον άρθρο για το τι αφαιρέθηκε και τους λόγους του προγραμματιστή. Αυτό βρίσκεται στη διασταύρωση των δικαιωμάτων των καταναλωτών και του ελέγχου του δημιουργού και όλοι θα έχετε ισχυρές απόψεις γι’ αυτό.
Ο Piotr προφανώς δεν ενδιαφέρεται καθόλου για τη συναίνεση του κοινού, καθώς προσπαθεί να επιβάλει μια συγκεκριμένη καλλιτεχνική όραση στους ανθρώπους και αγωνίζεται ενεργά γι’ αυτό. Βλέπει ένα πρόβλημα εδώ, αλλά δεν έχει καμία σχέση με τη συναίνεση. Το πρόβλημα όπως το κατανοεί είναι ότι η υπάρχουσα τέχνη είναι απαράδεκτη με τέτοιο τρόπο που η μόνη επαρκής “λύση” είναι να την εξαλείψει πλήρως.
Το λογότυπο του Pokémon δεν έχει αλλάξει από τότε που δημιουργήθηκε για πρώτη φορά τη δεκαετία του ’90 από τον σχεδιαστή Chris Maple από το Σιάτλ. Για το IGN, η Rebekah Valentine εντόπισε τον Maple και τον συνέντευξε σχετικά με τη δημιουργία ενός διαρκούς εμβλήματος.
Κανονικά, μου λέει ο Maple, ένα λογότυπο σαν αυτό θα χρειαζόταν περίπου έξι μήνες, με πολλές αλληλεπιδράσεις μεταξύ σχεδιαστή και πελάτη, προσχέδια και αναθεωρήσεις. Η προθεσμία ενός μήνα της Nintendo δεν ήταν αυθαίρετη. Το νέο λογότυπο έπρεπε να είναι έτοιμο για την μεγάλη αποκάλυψη των Pokémon Red και Blue που θα γινόταν στο E3 1998.
Η αμερικανική εφημερίδα Chicago Sun-Times δημοσίευσε μια έκδοση με ένα ένθετο που περιλάμβανε ένα άρθρο με προτάσεις για καλοκαιρινή ανάγνωση το 2025. Το πρόβλημα; Πολλά από τα βιβλία ήταν φανταστικά, καθώς το άρθρο – και μέρος του ένθετου – ήταν δημιουργημένα από AI.
Η ανώτερη παραγωγός βίντεο του Polygon, Simone de Rochefort, διατήρησε τη θέση της μετά την πρόσφατη πώληση του ιστότοπου στη Valnet, σε αντίθεση με πολλούς από τους συναδέλφους της. Αυτή την εβδομάδα δημοσιοποίησε ένα email που έστειλε στον CEO της Vox Media, Jim Bankoff, το οποίο είναι κατανοητά οργισμένο. Οι εταιρικές πωλήσεις, οι εξαγορές και οι συγχωνεύσεις μπορεί να είναι δύσκολες για τους υπαλλήλους, είτε διατηρούν τις θέσεις τους είτε όχι.
Ο πρώην αρχισυντάκτης του Polygon, Chris Plante, έχει επίσης ξεκινήσει το podcast και το Patreon του, με τα πρώτα πέντε λεπτά του πρώτου επεισοδίου διαθέσιμα δωρεάν για όλους.
Το Bandcamp είναι εταιρικά κατεχόμενο και έτσι το μέλλον του εξαρτάται από τις διαθέσεις των απρόβλεπτων CEOs. Το Subvert υπόσχεται να είναι μια εναλλακτική που ανήκει στους καλλιτέχνες, αν και δεν έχει ακόμη λανσαριστεί. Ένα που αξίζει να παρακολουθήσετε.
Ο Bryant Francis έγραψε για το Game Developer σχετικά με την “αποεπαγγελματοποίηση των βιντεοπαιχνιδιών”.
Για να επιστρέψω στον Rigney για μια στιγμή, το κύριο παράδειγμα του ως προγραμματιστή παιχνιδιών μετά την αποεπαγγελματοποίηση είναι ο βετεράνος προγραμματιστής Aaron Rutledge, πρώην επικεφαλής σχεδιαστής στο League of Legends, Call of Duty: Black Ops 4 και Apex Legends. Αφού αποχώρησε από την Respawn Entertainment το 2024, ίδρυσε μια συμβουλευτική εταιρεία, Area Denial, λειτουργώντας ως “όπλο προς ενοικίαση” για στούντιο.
Δεν έχω προλάβει να παρακολουθήσω όλο το βίντεο, αλλά τουλάχιστον τα πρώτα είκοσι λεπτά του βίντεο του NakeyJakey σχετικά με το πώς το Counter-Strike κατέλαβε τη ζωή του είναι καλά.
Αυτή την εβδομάδα άκουγα συγκεκριμένα μουσική που νομίζω ότι θα αυξήσει τα επίπεδα ντοπαμίνης μου. Αυτό με οδήγησε να ξαναεπισκεφτώ τους Chemical Brothers για πρώτη φορά μετά από δέκα χρόνια και να ακούσω ή να ξανακούσω κάθε άλμπουμ που έχουν κυκλοφορήσει. Τι κατάλογος! Πάρα πολλά υπέροχα κομμάτια για να αποτυπωθούν λογικά με μόνο μερικές επιλογές. Και παρ’ όλα αυτά, επιλέγω τα Wide Open και Saturate. Η ντοπαμίνη μου είναι στα ύψη.
[ Πηγή: RockPaperShotgun ]